Wuhaoyu's Ceramic Art

广西当代艺术第二次交锋 http://blog.sina.com.cn/s/blog_603a57720100ezcn.html

一颗子弹，在战场上是生命赤裸的对峙，一片祥云，在中国是吉祥如意的化身，
一种智慧，在人类较量中同样值得宣扬，”MADE IN CHINA”，我们倡导的方式，
避免战争，渴望和平，用智慧较量、赛跑… …

教学实验课题汇报展的思考

张燕根

2009年元月6日至9日，由中国美术家协会陶瓷艺术委员会、广西美术家协会、广西艺术学院联合主办的“中韩陶艺家邀
请展(暨)学术研讨会和教学实验课题汇报展”在广西艺术学院美术馆举行，在激动、疲惫、热烈、兴奋之余，作为活动的
执行策划，试将过程中所作所为、所见所思小结呈报如下:

一、关于实验课题
缘起:
我们常说教学改革，但在传统的教学模式上步子迈得不够，当今世界飞速发展，艺术、设计领域更是佳作倍出。我国诸多
大的院校早己引进许多先进的教学理念和教学手段，如常规性地外请教师授课或讲座。我们常以为教学中有了手提电脑、
投影仪等教学设备就以为是先进了，其实不然，先进的教学设备固然重要，但作为施教的主体—教师，如观念上不新，眼
界不高，视野不宽，设备再先进也是惘然，还在基础技能上按步就班的教育，最多是个好一点的职业技术院校水平。所以
我认为艺术学院教师应该重视本学科的学术高度、前沿知识，方能给学生以明确的教育方向。这些年来，我有幸走访了许
多国家，参观了一些艺术类大学校，参加了许多国际及全国性的艺术创作活动或研讨会，深感我们教学的困惑与压力，困
惑其一，教师自身的创作时间有限，创作空间缺少，老师作品量不足，案例不多，实践经验不丰，对学生缺乏说服力。其
二，我们的教学观念参差不齐，以及来自学院或社会的要求，学生毕业后就业的压力,艺术创作与传统教学的矛盾等等。我
认为，要想学生水平高，首先教师水平要高；要想学生见识广，首先教师见识要广；要想学生作品多,首先教师作品要多。
记得我们学院院长黄格胜先生在一次学院全体教工大会上直言，“没有作品的老师不是好老师,天天坐在教室的老师不一定
是好老师”，因为他可能没作品，没创作，没交流，没前沿知识，有作品，有创作的老师才是真正的好老师，因为他有作
品固然会去参加一些活动，交流广，见识丰，有实践经验，有案例可寻，易于感化、感染学生，传播的知识更有效。国外
很多艺术学院、校每年都会邀请些社会知名艺术家前去作驻校艺术家或讲学，就是出于此目的。作为艺术教育,这种直接的
感染和影响力远比天天坐在教室照本宣科好得多，远比纸上谈兵来得更生动、更直接、更易懂、更有效。2008年暑假，我
在景德镇创作期间，结识了韩国的陶艺家金光石先生，他从取土、炼泥到制釉成形，均由自己独立完成，其执着的从艺精
神令我感动，独特、大胆的创意作品让我看后为之兴奋，这不正是我们多年来传统教学所缺乏的吗？这不正是我们提倡教
与学改革、实践与创新的要求吗？出于教师的责任和职业的敏感，我很快想到他的有些观念和技术可用于我们的教学，可
促进学生的创造能力、动手能力及智商、情商的培养与发展。为此，经过一段时间与金先生的交流与沟通，和学院领导的
汇报，得到了学院各级领导的高度重视和大力支持,并作为一个专门的实验课题实施，以探索新技术、新材料、新观念,以
促进教与学，使教与学更生动、更有效。果不负重望,一个月的实验教学活动,金先生平和、耐心以及勤力亲为的教学作风，
和灵活多变的教学手段，赢得同学们的喜爱。特别是金先生对陶瓷原始材料的探索精神,为我们重新认识陶瓷材料创造了新
的可能，实验教学取得了令人满意的成效。

二、关于“中韩陶艺家作品邀请交流展”
中国—东盟博览会在中央政府的高度关怀和大力扶持下，巳在广西南宁市成功举办五届，取得了令世人瞩目的成就。特别
是近年来中央决定将在广西建立北部湾经济合作区域，使南宁为轴心的北部湾变得空前活跃和富有生机，一批大项目正在
如火如荼地建设中，广西正在成为一片希望的热土越来越被人们关注，南宁市正在成为一颗曜眼的明珠越来越被人们所向
往。作为处在中国—东盟核心区的广西艺术学院，历史赋予了我们责任，我们试将借中国—东盟的东风，为西部乃至东盟
国家的陶艺教育工作者架起一座艺术设计教育沟通的桥梁，搭建一个互利互惠交流的共享平台。因此，我们以邀请到的韩
国艺术家到我院开展实验教学活动为契机，将实验教学汇报展相结合，同时举办“中韩陶艺家作品邀请交流展暨研讨会”
此想法一经提出，即得到了中国美术家协会陶瓷艺术委员会的大力支持和鼓励,特别得到了艺委会主任韩美林老师的亲切关
怀，得到了中国陶艺家杂志常务副主编白明先生的着实指导。于是，我们邀请了四位韩国有代表性的陶艺家，以及云南、
四川、贵州和广西艺术类院校的陶艺家或陶艺老师共同参与，希望通过从区城性的广西本士院校到西部兄弟院校陶艺家与
韩国陶艺家陶艺邀请展览出发，发展至其它兄弟院校，特别是东盟国家艺术院校乃至港、澳、台等地区陶艺教育工作者及
陶艺家参与的一项常态学术活动，以开放的视野审视现代艺术中当代陶艺的学术前沿。整个活动得到了兄弟院校同仁们的
积极响应，展览受到当地媒体前所未有的关注。

三、关于展览及研讨会主题“穿越—从本土到现代”
德国学者怀德海将“穿越”一词在一本著作中称之为“过程哲学”，我认为穿越是一种信念，是从意念到悬念到理念再到
信念的过程，当然也有速度的概念。取“穿越”为展览的主题，试图以一种文化动态现象，视觉观念，诠释一种文化的穿
越；一种地域的穿越；一种观念的穿越；一种时间与空间的穿越。 广西、云南、四川、贵州，均是少数民族聚居地，有着
丰富的地域文化特色，必定会有着不同的陶艺教有特色，如何从本土文化看设计教育中的陶艺课程的建设与发展？如何看
待本土陶艺的发展现状？如何看待现代艺术中的陶艺现代性？如何借助陶瓷材料以现代人的思维观念穿越过去、现在和未
来？如何从本土到现代… …
就广西而言，广西苗、瑶、壮汉、么老、京族、彝族、等十二个民族，每一个民族都有着其丰富的文化特征，陶器是自先民
有陶的历史以来作为用具的最普遍存在的器物，如碗、泡菜坛子和水缸等等。作为教学我们需要传承、吸收与研究，但我们
不能在器物的实用形态上有太大的改变，特别是生活在二十一世纪的今天，原有陶瓷器物越来越多地被现代塑料或金属材料
所代替，因此陶艺陶艺，更多是要研究“艺”，而非“技”与“器”，如何从实用的器物变成一个视觉精神产品？我们认为
要以超越实用主义的前沿眼光和思维去审视现代陶艺的发展，引导学生以超宽眼光，超广的眼界，超越前人的审美意识进行
陶艺的设计与创作。以形态、形象、色泽、创意、陈列方式、思维观念吸引人、关心人、抚慰人。因之，其前题是要美、要
巧、要出彩，要出奇不意，方能在改变人们物质生活的同时，改变人们的精神生活空间，方能打开人们的心理隐秘空间，从
而提高人们的生活品质。希望以此抛砖引玉，供同仁探讨之。

四、关于教与学
从当地山上取土做泥做釉，打破人们对陶艺“泥”与“釉”的神秘感，让同学们在认为复杂的釉色配制、泥料采购中解放出来，
降低成本、实现创意构想、释放创意主张。
由于整体教育的原因，开办公共专业的本科院校还不多，因此我的在读研究生中大多数都是非公共专业考上来的，对陶艺有些
更是陌生（对于公共艺术专业，陶艺教学只是造形手段和材料应用之一）。当面对这些没有基础，学习实际上只有两年时间的
研究生同学们，如何让他们尽快进入专业研究，并如何能使他们在短的时间内出研究成果，这一直是我近几年研究生教学中碰
到的问题和需要解决的难题。也正是一次又一次展览正在大胆尝试的动因。所以，我们一直秉持以创作带动教学，以展览促进
教学的探索精神。虽然，陶艺课程对我们而言，并不是一个有着悠久历史的传统课程，因为窑炉2005年9月才开始建立，但通
过几年来的实践教学的开展，通过在陶瓷产区建立实践基地，以及走出去请进来的灵动教学方式，还是取得了不少成效。2007
年做过一个以陶艺为主要材料的“蠕动—张燕根师生作品展”，受到各方面的关注、肯定和鼓励，期后许多同学的作品纷纷参
展参赛、举办个展，收获甚丰。我们有信心做好这个课题，也希望探索出一条新的教学思路。
在具体教学工作中，我们思考的先是技，但更重视艺。表现什么？如何表现？拿什么表现？也特别强调展示方式、展览气氛的
营造。结合公共艺术的特征，将空间关系、灯光形式一一考虑其中，同时强调每一个同学的作品均需要有自己的语言表达方式，
思维观念，要有能说得出的内涵，不能说我只想做个作品而没别的想法，那是没有思考，没有深度，不具备研究性的。我们课
题是要强调同学们动脑筋多画草图多看书，不断将想法通过画草图呈现出来，通过看同学们草图时的某个点去发现和引发同学
们思考并深入研究，将蛛丝马迹中点滴闪光的东西深化与升华，同学们在此过程中会生发出了许多想法，不断给我看，本科生
在这次实验教学中主要由金光石老师和吴昊宇老师指导，逐步形成了展示时的方案或作品。虽然因为烧制过程中有的不尽人意，
有些同学的作品尚没有展出，但他们的学习热情、挚着的努力，己经验证了此次活动的意义。全体同学从动员参与到全身心投
入，到热爱难舍，以至有的同学当看到作品出炉时未能达到自已的想象而落泪，令我们作为老师都为之动容，既欣慰又婉惜。
我们很难将每一个同学都培养成艺术家，但我们几乎将所有同学对艺术探索的热情都充分调动起来了，并积极地投入创作、制
作之中，有许同学真正是废宿忘食的泡在工作室实践着自己的创意理想，这不能不为之是一种感动。

五、关于此次展览
此次展览融合了行为艺术、装置艺术、心理反映艺术和陶艺于一体，人们通过看展览看到了艺术语言的多种可能性，人们听到
了“声音”，有了较强的心理反映，体会了艺术是可以“交易”的，但“交易”的是人的“心”，发现砸东西也是艺术，但砸
碎的不只是碗和碟，而是人的梦想与快乐，或痛苦与悲伤… …当然，展览本身要的不是砸、响的轰动效应，而是之外的思考与
内心的触动，这不仅影响现在的人看展览视角，将影响学生以后创作的观念。将带给人们对于艺术新的认知，艺术不仅是构图
美、造形美，线条老辣、笔墨贤熟，而是观念新、思想前卫，展示方式的场与境的营造，给人某种有益的启示。我们强调创意、
创造或创新，不只是在展台上的，也有地上的、墙上的，还有空中吊着的，布上爬着的。扣问灵魂，寻觅本真，作品是你的吗？
是你想要做的吗？是你想要告诉人们什么吗？作品已经超越了陶艺本身，是一种现代艺术的表达方式。据了解，这样的教学探
索在全国艺术院校也不多见，是很有意义的尝试，这也是我们举办这次展览和教学实践的本质所在。从观众的强烈反应与反响，
其实也反映了人们对艺术的渴望，有评论称“此次展览是近年来难得的一次艺术展览，它不应该局限在陶艺范围内，而应当归
属于一次现代艺术展，是现代艺术的具体体现，同时又有融合了公共艺术的形式元素”。艺术无处不在，就看你如何意识，如
何驾驭它，艺术是高贵的、高级的，可欣赏、可收藏、可流传，收藏不一定是在美术馆、博物馆，而是收藏在大脑里，记忆中。
之所以叫观念，是因为存在意义，因为它可以改变人们习惯性的思维方式。希望让更多的人了解艺术，懂得如何欣赏艺术，热
情关心积极参与艺术活动，让艺术惠及更多的人。另，一个好的展览，当人们得知其真正的艺术涵义、视觉冲击时，会为没能
亲临现场看到原作并感受其氛围而感到遗憾的。

六、后记
在此，感谢中国美术家协会陶瓷艺术委员会的信任! 感谢艺委会主任韩美林老师的关爱! 感谢广西美术家协会大力支持!感谢韩国
陶艺家金光石先生在我院一个多月的辛勤工作! 感谢作为本次活动学术主持白明先生的指导!感谢加拿大艺术家、著名画廊主持人
黄博施先生不远万里前来作为本次活动的艺术顾问建言献计!感谢所有应邀前来参展的陶艺家们!
此次活动自始至终得到了学院各级领导的高度重视和大力支持，从经费的投入到展览时间的调整，经常是特事特办。设计学院柒
万里院长、白瑾书记都亲自披挂上阵，参与并指导具体工作，为本次活动的成功举办起到了决定的作用，令我感动。同时课题组
全体老师积极响应，出谋划策，兢兢业业工作为活动垫定了坚实的团队基础，许许多多幕后的同仁、同学积极参与支持，艰辛努
力，才使得整个活动圆满，谢谢大家!　　　
　　
张燕根，广西艺术学院设计学院公共艺术教研室主任
教授、硕士研究生导师
2009年1月16日

实验课题教学感想
金光石

去广西之前有一点担心，到了广西以后，我担心的事情想错了，他们能了解，知道装置艺术，心理反映艺术，行为艺术。那里的
天气很漂亮，人很漂亮，吃的东西也很漂亮，我担心的事情，他们否能理解，还好都可以理解。
第一次见面学生，看他们的感觉，学生是天然的，野生的马一样，他们脑子里面的东西，想法多的不得了，而且创作方便很热情。
本来陶艺是一个综合艺术，画家画画就可以，雕塑家雕塑就可以了，陶艺是材料和工艺性结合，造型、雕塑、画画等等都相通才
可以做出来的，是一门综合艺术，这个也不是全部，还有一个天然的火的审判，烧窑以后，做出地球上最完美的艺术品。
张燕根等老师的教育下，学习了造型、概念等。可是他们不够的是陶瓷工艺性，材料性得不到，工艺性，材料，心理反映装置艺
术概念教育给学生，学生们想出来的自由，丰满、丰富的作品，我也还没想出来，学生们都可以想出来。
我最担心，一个月的时间太短，可是很可惜的事情是时间太短，时间长一点会做出更完美，表达清楚的作品。可是这个也是我的
贪心，本来装置艺术，烧成以后，百分之五十是艺术品，百分之五十是装置布置，什么样子布展，完美的艺术品能出来。很多人
问我，赚不了钱的行为艺术，装置艺术，心理反映艺术，为什么你要做呢？为什么不做产品，造型能赚很多钱，为什么做这样的
艺术，展览像泡沫一样，做这样的展览？我告诉他们“这个是我，这个是现在的我，还有这个是以后的我”。这样告诉他们，可
是学生们不一样，可能性很大很大，这个展览的时候看了艺术性，造型性和装饰性这三个综合起来了，独立的作品想出来了，做
出来了，看他们很厉害。还有很尊敬的张燕根老师，前面学生们作品很厉害，老师厉害，不够是环境。这样厉害的思考，理念都
在的。这种学生以后，新的陶瓷概念一定能想出来。有学校支持的热情，这样的学校没有做的不出来的展览，平时看展览都是一
个样子，基本上都是以造型，产品，模型为主。可是这个展览不一样，看的人感叹，神奇。他们说：“这个也是陶艺吗？这个也
是陶瓷？”这样的可能性，能想出来的广西艺术学院，很感谢张教授，我确信和肯定广西艺术学院，全中国，全世界，新的陶瓷
艺术概念的创造出来的最集中的学校。
特别感谢广西艺术学院，老师们和同学们。

金光石，韩国陶艺家、广西艺术学院特聘教授
2009年1月10日

摘自《中国陶艺家》杂志2009年第一期